Febrero 7, 2008

Signatune robotizada por Bangalter de Daft Punk

Se trata de un productor de paris, dj Mehdi, que a finales del 2006 presentó un disco de fusión entre electro y hip hop, llamado Lucky Boy, en donde incluía este corte llamado Signatune, pero su duración era muy reducida y se quedaba corta para poder explotar toda esa fuerza que contenía.Afortunadamente, pasado un año largo sale a flote esta edición a cargo de Thomas Bangalter, uno de los robots de Daft Punk, quien tiene esa capacidad increíble de imprimirle al ya agradable track, una melodia funky cautivante con beats sumamente emocionales, todo el tiempo enmarcado en ese puro estilo electro acido y amargo que cada cierto tiempo cae bien para estos oídos tan depurados.Adicional a la calidad de la canción editada por Bangalter, esta el increíble video que le acompaña dirigido por Romain Gavras de la productora francesa Kourtrajme, quien ha trabajado con artistas como Simiam Mobile Disco o Fatal Bazooka.

Febrero 6, 2008

Comillas

“Sharam and I reached the end of our creative cycle with Deep Dish”

Ali Shirazinia - AKA Dubfire

Esperen próximamente entrevista a Dubfire, ex Deep Dish, donde habla de su inclinación al sonido techno, lo importante que ha sido Loco Dice en su nuevo proyecto y políticas sucias.

Febrero 5, 2008

Unfinished Simphony por Redshape, ¿techno sinfonico?

Es techno y pesado. Es un sonido duro y continuo. Beats radicales y muy bien compuestos. Definitivamente una creación propia de los mejores años del Detroit Techno Moderno. Los efectos sobre la linea de bajo amplia son muy groove, y adicionalmente las claves melodiosas del teclado le dan un aire ochentero que me fascina. Es el señor de la mascara roja. Den la bienvenida a Redshape con su producción Unfinished Simphony.
Y no digo nada más, solo que lo escuchen y ya. Por que si alguien tenia dudas sobre este enigmático y anónimo artista entonces que lea la entrevista, y si después sigue teniendo dudas, no hay nada que hacer, así quede yo, entonces mejor escucho su música y no me preocupo por su vida personal. Que haga lo que quiera, que se ponga mascaras, se afeite las rodillas o se quite los cucos de para arriba, no me importa, mientras siga haciendo buena música.

Febrero 5, 2008

Redshape, el hombre detrás de la mascara

Hace Techno de Detroit profundo y usa una mascara roja todo el tiempo. Conozcan a Redshape, el fantasma del techno.Uno de los nuevos nombres mas interesante del techno en los últimos años, el enigmático Redshape ha unido a los viejos seguidores y los nuevos con su accidentada y atemporal marca de música estilo electrónica de Detroit. Reconocido por estar usando siempre una miedosa mascara roja, la verdadera identidad del productor, originario de Berlín, es un secreto muy bien guardado, sin embargo logramos hablar con él en una extraña entrevista donde hablamos de nombres secretos, techno verdadero, y sus planes para el futuro.
 
Redshape aparece de la nada durante el 2006. De donde aparece este personaje y porque?
A mediados de los 90s me empece a dar cuenta que hay muchas más cosas para hacer con la música ademas de escucharla. En ese entonces, había mucha energía en el ambiente y en los corazones de la gente, por lo que era muy difícil concentrarse en un estilo o habito individual. Así que me tomo casi 10 años de estar pinchando y tocando en vivo para alcanzar ese punto donde me sintiera como haciendo mas que solo produciendo música
 
Tu más notable característica visual es tu mascara. Porque la usas en cualquier parte que vas? Simboliza algo?
Como que simboliza lo desconocido alrededor y detrás de la música y la escena. Una forma roja y estática le da una posicionamiento básico a todos los tracks que hago. Le da una atmósfera profunda especial a mis presentaciones, que son tan honestos como sea posible.
 
Tu música recuerda la época de oro del “verdadero” techno. Como te sientes con respecto a la escena techno actual?
“Techno Verdadero”, como lo llama la mayoría, es solo una frase como muchas otras. En realidad, “verdadero” se refiere a lo honesto, a el amor y deseo de expresar algo. Pareciera como que la gente se hubiera inventado esa frase como si supieran que antes había algo pero fueran incapaces de modificarlo. Sin embargo aun hay mucha música “verdadera” la época de oro no necesita ser recordada, aun esta aquí, solo que se ve diferente que antes.
 
Tu identidad misteriosa sigue la tradición de presentaciones míticas como UR, Basic Channel y Kraftwerk. En algunos casos esto se hacia por timidez, o por técnicas de ventas, o una declaración política. Sientes que lo haces por alguna razón política?
Ni por timidez, ni comercialización o declaración política. Tal ves es algo político-musical, si es que eso existe. Pero en realidad la forma como la gente reacciona a la identidad es como debe ser. Para mi, simplemente considere que dejaría mas espacio a la ideas si la gente no conecta mi nombre o mi vida a los tracks que hago
 
Como te sientes cuando la gente compara tu música con la de Carl Craig?
Carl Criag ha sido una gran inspiración para mi, así que no tengo ningún problema con eso. La escena techno no es muy diferente comparada con otras escenas musicales, siempre ha habido comparaciones e inspiraciones mutuas, y al fin y al cabo ser comparado con Carl Craig es algo muy bueno para mi.
 
Tu música tiene una sensación cruda y analógica. Usas instrumentos analógicos principalmente?
Toda la mezcla esta hecha 100% analógica, pero no en todas las fuentes que uso son así. Me encantan los sintetizadores analógicos tanto como el sonido corriente de las composiciones de percusión de los 80s, que eran hecha en su mayoría de manera digital. Lo digital se ha hecho mas “análogo” que hace dos o tres años, y sigue mejorando
 
Que opinión tienes de la época digital de la música electrónica, vinilo o mp3, software o hardware?
Mientras el balance y la libertad para escoger continúen, disfruto mucho el desarrollo. Muchas cosas se han dicho con respecto a este tema. El único deseo silencioso que tengo seria que el vinilo se salve.
 
Crees que la música techno, debería ser, por definición, futurista? o estas mas interesado en los sonidos del pasado?
La música, o el arte en general, no deberían ser algo por definición. Tengo mi forma personal de pensar y mirar al pasado de la música electrónica. Todo el mundo debería acceder a la música como lo desee, y si, personalmente prefiero el sonido del pasado pero tratando de convertirlo en música del presente.
 
Debe ser difícil en la era moderna del internet mantener una identidad secreta. Piensas que en algún momento te veras forzado a revelarte?
Realmente espero que hayan algunas personas que disfruten tener un poco de ese desconocimiento romántico, especialmente en estos días donde casi nada es desconocido para nadie. No tengo planes, ni he pensado al respecto. Realmente espero no tener que hacerlo.
 
Cuales son tus planes para el futuro, musical y personalmente?
Estoy trabajando en nueva música actualmente y tratando de alcanzar el próximo nivel musical para mi, que podría ser un álbum completo a finales del 2008. También quiero mejorar o refrescar las presentaciones para este año, pues necesito mantenerme entusiasmado con esto y eso lo nota el publico. Muchas gracias a las personas que apoyan mi espectáculo y mi música durante estos últimos dos años.
 
Tomado de Resident Advisor, y traducido cordialmente por Musicatosis para los que no quieren o no saben leer en ingles.

Febrero 4, 2008

Robert Babicz me mira

Que si, que me he desligado de ese régimen estricto de publicar ciertas cosas en un día especifico de la semana. Que si, que me parece mejor compartir lo que estoy escuchando cuando lo estoy escuchando sin importar si es nuevo, viejo, bueno o malo. Que si, que todo esto se debe en parte a la huelga de guionistas y a la marcha del odio. Pero en fin, que hoy en Colombia las cosas están tensas porque todo el mundo va a salir a caminar para decirle a todo el mundo que la violencia aquí es una caricatura y un cuento macondiano.
Y siempre que quiero estar en paz y relajarme, sin tirarme tampoco al sillón, escucho al señor Robert Babicz, un alemán con mucha historia en la música electrónica y que por estos días es el mejor amigo del brasileño Gui Boratto (a quien entre otras, y esto es primicia, me entere que tal ves si visite nuestras tierras durante este 2008).
El EP se llama Look y tiene cuatro tracks dignos de pasar a la historia como himnos y puntos de quiebre. El sonido esta entre un tech house moderno con reminiscencias al italodisco y al acid house, y una fuerza rítmica enfocada a las claves, la percusión y los efectos ambientales. Definitivamente no tiene corte malo. El disco es del 2005, y salió prensado por un sello algo incógnito llamado SUGA, que en la mayoría de los casos se le adjudica a él mismo.